จากบันทึกเริ่มต้นของ Somewhere You Feel Free ของ Mary Wharton 

การเล่าเรื่องที่ได้รับอนุญาตในการสร้างบันทึก Tom Petty’s Wildflowersสิ่งต่าง ๆ ดูเหมือนว่าพวกเขาอาจจะแย่มากในหน้าสารคดี เราได้ยินนักร้อง / นักแต่งเพลงพูดด้วยเสียงพากย์ว่า “ฉันคิดว่าฉันเป็นนักร้องที่มีจิตวิญญาณเพราะคุณต้องเชื่อมต่อกับจิตวิญญาณของคุณในทางใดทางหนึ่ง” น้ำเสียงของเขาเต็มไปด้วยทั้งความจริงใจและความไม่ลืมหูลืมตา

ความคิดเห็นนี้เป็นการลบความหมายของคำศัพท์นั้นอย่างไร้ความปรานีและเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ทั้งหมดของ“ บันทึกการแข่งขัน” กฎหมายของจิมโครว์และแง่มุมอื่น ๆ ของวัฒนธรรมดนตรีแอฟริกันอเมริกันที่จะไม่แสดงในวาทกรรมในปัจจุบันจากปากของ ชาวพื้นเมืองเหนือ Floridian สิ่งนี้แทบจะไม่เหมือนใครเป็นวิญญาณเฉพาะถิ่นจากซูเปอร์สตาร์ที่ไม่ได้ถูกเรียกออกมาด้วยเรื่องไร้สาระของพวกเขาเองและแทบจะไม่ส่งผลให้มีอะไรน่าสนใจที่จะได้รับจากการได้ยินพวกเขากล่าวโทษ ที่แย่กว่านั้นคือเมื่อพูดถึงเอกสารร็อคแบบนี้เรามักจะไม่ได้รับรางวัลมากกว่าชุดคำพูดที่มีไว้เพื่อเอาใจแฟน ๆ และสนับสนุนมรดกของศิลปินที่ตกสู่บาป nungsub

โชคดีที่วอร์ตันเป็นมืออาชีพและเธอยกระดับสิ่งที่ทำได้อย่างง่ายดายเป็นเพียงเชิงพาณิชย์สำหรับการเปิดตัวเวอร์ชันดีลักซ์ที่เสียชีวิตทางกายภาพของเร็กคอร์ดนี้ (ซึ่งเป็นที่ยอมรับว่าใช้เวลาในการทำงานเป็นจำนวนมาก) อย่างไรก็ตามเมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้ทำได้ดีที่สุดมันเป็นการดูที่น่าสนใจในกระบวนการสร้างสรรค์ด้วยการสัมภาษณ์ย้อนหลังที่น่ายินดีสลับกับภาพร่วมสมัยที่ไม่เคยเห็นมาก่อนซึ่งทำให้สิ่งนี้เป็นเอกสารที่ชัดเจนของช่วงเวลาแห่งอาชีพของ Petty แฟน ๆ จะได้ขึ้นสวรรค์ ผู้ชมที่สูญเสียความสนใจไปหลังจากเพลงฮิตของ Petty ลดน้อยลงหรือไม่เคยให้การเปลี่ยนแปลงในทิศทางนี้เลยสักช็อตที่เต็มไปด้วยพลังอาจพบว่าตัวเองได้รับแรงบันดาลใจจากพลังของเพลงและจิตวิญญาณของนักดนตรีที่ทำให้พวกเขามีชีวิตขึ้นมา

ด้วยฟุตเทจขนาด 16 มม. ที่ถ่ายโดย Martyn Atkins ช่างภาพของ Petty ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 เราได้เห็นการเปลี่ยนแปลงอย่างเห็นได้ชัดของ Petty จากช่วงเวลาของเขาที่ดนตรีMCAไปสู่สัญญาฉบับใหม่กับวอร์เนอร์ ในขณะที่ทำให้ชัดเจนว่าเขาต้องทำลายสถิติการเป็น Heartbreakers (“ ฉันต้องการอิสรภาพฉันต้องการเป็นอิสระจากกระบวนการประชาธิปไตย” รัฐเล็ก ๆ น้อย ๆ ในระหว่างการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่ง) ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นว่ากระบวนการนี้เป็นกระบวนการที่ยาวนานและซับซ้อน เพื่อยิงสแตนลินช์มือกลองที่ยาวนานของเขา

Mike Campbell มือกีต้าร์ Heartbreakers นักเล่นคีย์บอร์ด Scott Thurston และ Steve Ferrone มือกลองที่เพิ่งเข้ามาใหม่ในตอนนั้นให้ภาพสะท้อนย้อนหลังในช่วงเวลานั้น เข้าร่วมโดย Rick Rubin ผู้อำนวยการสร้างในการสนทนาดั้งเดิมที่ Sound City Studios ที่มีชื่อเสียงในพื้นที่ Van Nuys ของลอสแองเจลิสเราได้เห็นโรงเรียนเก่าการบันทึกงบประมาณจำนวนมากที่ไมโครโฟนราคาแพงอันอบอุ่นและไม้ ห้องที่เรียงรายถูกควบคุมโดยคณะกรรมการผสมที่ดูเหมือนตัวควบคุมสำหรับความชั่วร้ายในนิยายวิทยาศาสตร์

ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอแนวคิดเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของ Petty เนื่องจากWildflowersไม่เพียงแสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงอย่างมืออาชีพ แต่ยังรวมถึงความเป็นส่วนตัวด้วย ด้วยความร่วมมืออย่างเต็มที่ของ Adria ลูกสาวของ Petty (ซึ่งทำหน้าที่เป็นหนึ่งในผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้) เราจะได้ทราบว่าเนื้อเพลงที่กระจัดกระจายไปทั่วอัลบั้มเกี่ยวกับการหาจุดเริ่มต้นใหม่เป็นภาพสะท้อนของการแต่งงานที่สลายตัวซึ่งเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกันได้อย่างไร สำหรับเครดิตของเธอการมีส่วนร่วมของ Adria ไม่ได้เป็นเพียงการรำลึกถึงลูกสาวที่ชื่นชมยินดีกับพ่อของเธอซึ่งอาจไม่น่าแปลกใจที่เธอมีอาชีพเป็นนักเขียนสารคดี (Petty’s Paris, Not France , เกี่ยวกับ Ms.Hilton ซึ่งเปิดตัวที่TIFFในปี 2008) และ ผู้กำกับมิวสิควิดีโอของBeyoncé, Regina Spektor และ Rhianna

การเปลี่ยนแปลงไปมาระหว่างการสัมภาษณ์ย่อย ๆ ซึ่งดำเนินการอย่างชัดเจนเพื่อวัตถุประสงค์ในการส่งเสริมการขายและการสัมภาษณ์ใหม่ที่มองย้อนกลับไปในโครงการโดยนักดนตรีในห้องกับเขาจัดการเพื่อให้เพียงพอที่จะตัดทอนคำพูดที่น่าเบื่อและซ้ำซากบางส่วน ร็อคสตาร์ถูกบังคับให้มีส่วนร่วมในเครื่องจักรสร้างดวงดาว เราได้รับการปฏิบัติต่อภาพรวมดนตรีมากมายจากทั้งช่วงการเขียนและส่วนที่ไม่ได้ผสมเมื่อเป็นเครื่องดนตรีอะคูสติกธรรมดา ๆ และศิลปินที่หาทางผ่านลำดับคอร์ดต่างๆและการเปลี่ยนแปลงความไพเราะ หนัง

ช่วงเวลาแห่งการทำงานในสตูดิโอบินบนผนังเหล่านี้

จะเป็นประโยชน์สำหรับแฟน ๆ ทุกคน ด้วยเพลงที่ถอดออกมาจากเทคนิคการผลิตที่เบาบางอันโด่งดังของรูบินพวกเขาใช้เสียงที่ทรงพลังยิ่งขึ้นทำให้ไม่เพียง แต่เชื่อมโยงกับโฟล์คและอเมริกานาเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงงานฝีมือที่เรียบง่ายของการแต่งเพลงที่บริสุทธิ์ ครอสคัทไปสู่การแสดงสดต่อหน้าผู้คนนับหมื่น (ซึ่งในช่วงCOVID นั้นให้ความรู้สึกเหมือนหมัดอีกครั้งจากอดีตอันยาวนาน) เพลงจะมอบชีวิตใหม่และบริบทใหม่

เช่นเดียวกับซีรีส์อัลบั้มคลาสสิกที่ยอดเยี่ยมซึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนี้ค่อนข้างมาก (วอร์ตันเองมีส่วนร่วมในภาพยนตร์เพลง VH1 ที่คล้ายกันหลายเรื่อง) Somewhere You Feel Freeฉลองศิลปินและการบันทึกบอกเล่าเรื่องราวที่เกิดขึ้นเบื้องหลังดนตรีและ บ่งบอกว่าเหตุใดจึงยังมีความสำคัญกับผู้คนที่อาจไม่ได้ขึ้นเรือในรอบแรก ในขณะที่เชื่อมโยงอย่างเปิดเผยกับการโปรโมตการเปิดตัวครั้งใหม่นี้ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จมากกว่าEPKใด ๆหรือการระลึกถึงที่เรียบง่าย

ที่นี่มีเนื้อจริงๆอยู่บนกระดูกและในฐานะคนที่มีความใฝ่ฝันที่ดีที่สุดเกี่ยวกับดนตรีของ Petty และไม่รู้ว่าอะไรทำให้Wildflowersเป็นอัลบั้มที่เขาประกาศผลงานชิ้นเอก ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างข้อโต้แย้งที่เหมาะสมเพื่อให้เรื่องนี้เป็นผู้ใหญ่ที่สุดเป็นส่วนตัวที่สุดและอาจจะประสบความสำเร็จมากที่สุดในผลลัพธ์ของเขา ควบคู่ไปกับเพลงที่ “หลงทาง” ที่ถูกทิ้งในอวกาศเราจะเห็นได้อย่างง่ายดายว่าทำไมแฟน ๆ ถึงตื่นเต้นกับการเปิดตัวใหม่ที่รอคอยมานาน

ที่ไหนสักแห่งที่คุณรู้สึกเป็นอิสระคือสวรรค์สำหรับผู้ที่มีเรื่องเกี่ยวกับรถไฟ Petty อยู่แล้วและแม้แต่คนที่ไม่ชอบเหยียดหยามคนนี้ก็พบว่าตัวเองมีเสน่ห์ทางดนตรีและความสามารถพิเศษของการแสดง มันเป็นช่วงเวลาที่น่าสนใจทั้งในการผลิตดนตรีและการเปลี่ยนไปสู่ดนตรียอดนิยมประเภทอื่นที่ต้องอาศัยฝีมือการผลิตมากกว่าวงดนตรีที่ต้องออกไปอยู่ในห้องดังนั้นจึงมีจิตวิญญาณแห่งความคิดถึงในการเล่นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ การปฏิเสธอย่างเปิดเผยจะลดลงอย่างแน่นอนและไม่มีใครสามารถกล่าวหาว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีความทะเยอทะยานในการสื่อสารมวลชน ถึงกระนั้นนี่ก็เป็นความชื่นชมที่สร้างสรรค์มาอย่างดีของศิลปินผู้ร่วมงานและช่วงเวลาที่โดดเด่นในอาชีพการงานของเขาทำให้เราสามารถเดินผ่านดอกไม้ป่าและดื่มด่ำไปกับความงามของมันได้ ดูหนัง hd ฟรี